KUG JAZZ ORCHESTER

Leitung: Ed NEUMEISTER

featuring: David LIEBMAN - sax

Dieses Konzert bildet den Auftakt zum 22. IASJ Jazz Meeting.

Es ist kein Zufall, dass Graz als eine der wenigen Städte die International Association of Schools of Jazz bereits zum zweiten Mal willkommen heißen darf. War doch die Jazzabteilung – heute Jazz Institut - seit dem ersten Meeting in Den Haag alljährlich dabei und ist eines der aktivsten Mitglieder der IASJ - nicht zuletzt dokumentiert durch die Tatsache, dass Graz seit 2003 auch den Chairman dieser Organisation stellt.

Und es ist kein Zufall, dass dieses Eröffnungskonzert mit Dave Liebman als Solisten stattfindet. Dieser große Musiker und Pädagoge war einer der renommierten Gäste, die ab Mitte der 80-er Jahre  internationales Flair in die Grazer Jazzausbildung gebracht haben - noch bevor er die wegweisende Idee der Gründung der IASJ hatte. Er ist unserer Stadt seit damals besonders verbunden geblieben und hat mehrere äußerst lehrreiche Workshops abgehalten und erinnernswerte Konzerte gespielt.

Und schon gar kein Zufall ist es, dass Dave Liebman mit einer Big Band auftritt. Das Orchesterspiel ist ein besonderer Schwerpunkt in Graz, was unser Institut aus dem Durchschnitt der Jazzschulen deutlich heraushebt. Es wird wohl nicht allzu viele Jazz- ausbildungsstätten geben, an denen zwei Big Bands, ein großes  Jazz Composers Ensemble und eine Nine Piece Band regelmäßig und in den Lehrplan integriert proben. Sowohl die Jazz Big Band Graz als auch das HGM Jazzorkestar Zagreb hatten ihre Anfänge im Jazz Institut und sind mit diesem nach wie vor in vielerlei Weise verbunden. Dass darüber hinaus in diesem Jahr noch zwei Big Bands aus Mitgliedern des Jazz Institutes entstanden sind, unterstreicht die Wertigkeit, die dem orchestralen Jazz in Graz beigemessen wird.

Das KUG Jazz Orchestra ist das Aushängeschild des Institutes und wird seit einem Jahr von Ed Neumeister geleitet, der es hervorragend versteht, seine jahrzehntelange Praxis in den wichtigsten Big Bands der Welt zu vermitteln - wie er auch als Komponist zunehmende internationale Anerkennung erfährt. Auch die zwei weiteren Stücke des ersten Teils stammen von Komponisten, die vor kurzem in Graz tätig waren.

Dick Oatts und John Hollenbek arbeiteten in diesem Studienjahr jeweils längere Zeit am Jazz Institut im Rahmen des Artist in Residence Programmes, welches durch die sehr große Unterstützung seitens des Rektorats ermöglicht wird. Und schließlich steht mit Michael Abene  der Name eines der wichtigsten Komponisten, Arrangeure und Orchesterleiter der gesamten Jazzszene am Programm. Der derzeitige Leiter der WDR Big Band konnte für eine Professur nach Graz geholt werden, die erstmals Orchester- und Ensembleleitung zum Inhalt hat. Man kann es also nicht anders sagen, als dass Graz derzeit „on top of the scene“ ist.

Ein besonderer und sehr selten live gehörter Höhepunkt ist dann im zweiten Teil mit der Aufführung von G. Gershwins „Porgy & Bess“ im Arrangement von Gil Evans zu erleben. Dave Liebman übernimmt den Part von Miles Davis (wie er es in Graz vor einiger Zeit auch schon bei einer denkwürdigen Aufführung von „Sketches of Spain“ gemacht hat).

Die sehr ungewöhnliche Besetzung dieser Arrangements stellt eine weitere große Herausforderung für unsere jungen Musiker dar, der man sich auch bewusst stellt. Die intensive Vorarbeit und das Anlehnenkönnen an einen der großen Solisten des Jazz sollten aber auch so die Voraussetzungen für einen großen Musikabend bilden.

Norbert FARKAS - b

Matyas GAYER - p

Simon KINTOPP - tb

Manuel SCHOBER - guit

Alan POLZER - dr

A1 Ensemble Leitung: Renato CHICCO

Marco SOLMAN - tp

Giovanni CIGUI - alto sax

Tobias PUSTELNIK - tenor sax

Lajos TOTH - p

Grzegorz WLODARCZYK - bass

Oleg MARKOV - drums

Anna Elisabeth DOBLHOFER - p

Leonore HOLLAUF - b

Benkö KÖNYVES, dr

Sergii MARKOV - ts

Filip PAVIC -

Ivan BONACIC - ts

Marx HA - tb

A3 Ensemble Leitung: Peter KUNSEK

Anil BILGEN - p

Maximilian GANSTER - b

Thomas HAMMERL - cl

Martin MAYR - ts

Pietro RICCI - dr.

Anna KELLER - as

Hrvoje STEFANIC - tb

The Music of ECM Leitung: Heirich von KALNEIN

Stebanka BALCAROVA - tr

Kiril KUZMANOV - alto sax

Robert KUCERA - tenor sax

Manfred TEMMEL - guit

Viola HAMMER - p

Lukas RAUMBERGER - bass

Adriano BERNOBIC - bass

Karlheinz MIKLIN (Sax)

Heinrich von KALNEIN (Sax)

Jim ROTONDI (Trompete) & Electric Band

Peter KUNSEK (Klarinette)

Ed NEUMEISTER(Posaune)

Guido JESZENSZKY(Gitarre)

Dena DeROSE (Klavier)

Renato CHICCO (Klavier)

Olaf POLZIEHN (Klavier)

Günther BRÜCK (Klavier)

Uli RENNERT (Klavier)

Dusan SIMOVIC (Bass)

Howard CURTIS (Schlagzeug)

Wolfgang TOZZI(Schlagzeug)

Stjepko Gut Ensembles – Leitung Stjepko GUT

Ivan BONACIC - sax

Karel ERICSSON - trombone

Marco Antonio Da COSTA - guit

Kiril TUFEKCIEVSKI - b

Roland HANSLMEIER - dr

Una STADE - voc

Leitung: Erwin SCHMIDT

B- Ensemble - Leitung: Uli RENNERT

Jan KOPCAK

Mike IEVTUSHENKO - tenors

Matyas BARTHA - piano

Miha KOREN - bass

Jörg ARBESLEITNER - drums

Programm

Tomato Kiss (Larry SCHNEIDER)

Down Home (Fred HERSCH)

Freddie (Matyas BARTHA)

Black & White Spring Garden (Mike IEVTUSHENKO)

Promise (Chick COREA)

Goal Of The Long Pass (Jan KOPCAK)

Seine inspirierende Kunstfertigkeit und die wunderbare Vielseitigkeit welche er im Lauf seiner Karriere bewies, sind der Grund weshalb er auch als

"musician's musician" bezeichnet wird.

 Pugh begann im Alter von ca.10 Jahren Posaune zu spielen, später studierte er an der Eastman School (1968-72) wo er in einem Jazz Ensemble unter der Leitung von Chuck MANGIONE mitwirkte.

Im Oktober 1972 wurde er Mitglied in Woody Hermann’s Band, mit der er in Europa und den USA tourte und zahlreiche Alben (unter anderem auch „ Giant Steps“) aufnahm.

Im folgenden Jahr spielte er zusammen mit Chick Corea’s Gruppe „Return Forever“.

Danach arbeitete Pugh intensiv als Studiomusiker, unter anderem mit Bands unter der Leitung von Marvin STAMM (1983), Bob METZGER (1989), Louie BELLSON (1990), George GRUNTZ (1991), Joe ROCCISANO (1992, 1995) und vielen anderen.

Die Auszeichnung von Karlheinz Miklin mit dem Großen Goldenen Ehrenzeichen des Landes Steiermark ehrt einen Jazzmusiker, der zwar ursprünglich aus Kärnten stammt, aber ganz tief mit der Steiermark und hier vor allem mit Graz und der Grazer Jazzszene verbunden ist. Neben einem Germanistik- und Geschichte-Studium begann Miklin 1966 an der damaligen Grazer Akademie für Musik (später Hochschule, heute Kunstuni) Jazz-Saxophon zu studieren. Noch während des Studiums machte er sich zu einer 3-jährigen Konzerttour mit „Los Argentinos“, einer argentinischen Show-, Dance- und Jazzband, auf.  Damit war der Grundstein für Miklins bis heute andauernde „Liebe zur lateinamerikanischen Musik“ gelegt. 1975 schließt Miklin sein Musikstudium ab. Es vollzieht sich nahtlos der Rollenwechsel vom Schüler zum Lehrer, der erste Lehrauftrag an der Musikhochschule Graz folgt. Die Lehrtätigkeit gipfelte 1984 in der Ordentlichen Universitätsprofessur für Saxophon Jazz, die Miklin bis heute innehat.

Als Musiker und Jazzkomponist begleiten Karlheinz Miklin vor allem 3 Ensembles. Das 1978 gegründete Karlheinz Miklin Trio, dem heute neben Ewald Oberleitner (Bass) auch Karlheinz Miklin jr (Schlagzeug) angehört. Das Trio konzertierte bei bedeutenden Jazzfestivals und an wichtigen Jazzlokations in ganz Europa (u. a. in Saalfelden, Wiesen, Wien, Belgrad, Padua, Pancevo, Trencin, Athen, Bergamo, Izmir, Ankara, Kiew, …)

1984 wird Miklin zu Festivals nach Argentinien eingeladen. Dort lernt er die wichtigsten Jazzmusiker des Landes kennen. Miklin holt sie zu Konzerten nach Österreich. Die gemeinsamen Auftritte sind sofort sehr erfolgreich. 1988 entsteht daraus das Quinteto Argentina, mit dem Miklin bis heute im Zweijahresrhythmus durch Europa tourt. Aber auch in Argentinien – Miklins zweiter Heimat – ist das Quinteto sehr populär.

Das dritte Ensemble, das zum permanenten Wegbegleiter des Saxophonisten geworden ist, ist das Trio mit Ron McClure (Bass) und Billy Hart (Schlagzeug). Es sorgte in den USA mit Auftritten in New York City und Washington für Furore.

Neben der Zusammenarbeit mit diesen drei fixen Ensembles konzertierte Miklin mit so bedeutenden Musikern wie Albert Mangelsdorff, Art Farmer, Chuck Israels, Mark Murphy … bei Auftritten und Festivals in Brüssel, Barcelona,  Perugia, Warschau, New Delhi, Bombay und Grahamstown (Südafrika). Zahreiche LPs und CDs sind seit 1981 erschienen und markieren Miklins Entwicklung als Jazzmusiker.

Als Jazzpädagoge tritt Miklin nicht nur an der Grazer Kunstuni in Erscheinung sondern auch als Gastlehrer an Musikhochschulen in Köln und Basel, an der „Sibelius Academy“ in Helsinki, an der „Escola Superior de Artes“ in Porto, am „Berklee College“ in Bosten oder am „Cornish College“ in Seattle usw.  Milklins Credo als Lehrer ist es,  den Studierenden zu helfen, sich „individuell ausdrücken“ zu lernen. Sie müssten den „Weg selber suchen und finden“, auch wenn das mühsam ist und länger dauert. Man könne „aus einem Waserl keinen hippen Typen machen, aus einem schweigsamen keinen eloquenten“, ist Miklin davon überzeugt, niemanden umpolen zu können. (aus einem Interview mit Michael Tschida, Kleine Zeitung)

Bereits während seines Studiums an der damaligen Hochschule und heutigen Kunstuniversität Graz in den 80er Jahren, mit Abschlüssen sowohl in Klarinette-Klassik als auch Saxofon-Jazz, war Sigi Feigl als Orchesterleiter und Organisator tätig. Die von ihm gegründete und geleitete "Big Band Süd"(1980 – 1997) entwickelte sich zu einem Fixpunkt im steirischen Jazzleben. Aus dem Stamm dieser Big Band konnte Feigl 1999 die "Graz Jazz Big Band" formen und etablierte und organisierte im Grazer WIST eine neue Serie "Monday Nights".

Im Jahr 1986 gründete er das "Symphonische Orchester Leibnitz", das er bis 2003 leitete. Aus seinen Konzertinitiativen entstand in den 90er Jahren das "Jazzfestival Leibnitz", seit 1996 organisierte Sigi Feigl als Leiter von „Kultur in Leibnitz“ mehrere hundert Kulturveranstaltungen. Aus der Tätigkeit bei internationalen Jazzworkshops der Musikalischen Jugend in Kroatien entstand 2003 das „HGM Jazz Orkestar Zagreb“.

Mit dem triennal veranstalteten und 2010 zum ersten Mal ausgeschriebenen Wettbewerb "Jazz – Comp – Graz" möchte der dafür gegründete Förderverein "Pro Jazz Graz", dessen Obmann Sigi Feigl ist, die Jazzszene in der steirischen Hauptstadt in Zusammenarbeit mit dem Institut für Jazz der KUG um einen weiteren Fixpunkt bereichern.

Ab 1989 nahm Sigi Feigl Lehraufträge an der heutigen KUG wahr, seit 1995 ist er als Vertragslehrender fest am Institut für Jazz verankert.

Michael produced the Grammy winning projects “Digital Duke” featuring the Duke Ellington Orchestra and “The GRP All-Star Big Band-All Blues”.  He also produced the Grammy nominated “The GRP All-Star Big Band” and “The GRP All-Star Big Band Live” and received nominations in the arranging category for all three big band recordings.  Michael was also nominated for his arrangement of “America” from “Dave Grusin Presents West Side Story”.  Some artists Michael has arranged, composed and/or produced for are Maynard Ferguson, Maceo Parker, Take 6, Billy Cobham, Eddie Daniels, Bireli Lagrene, Chick Corea, Buddy Rich, Dick Oatts, Dizzy Gillespie, The Mel Lewis Jazz Orchestra, Dave Taylor, Patti Austin, Maceo Parker, The Metropole Jazz Orchestra, The Carnegie Hall Jazz Band, New York Voices, Ronnie Cuber, UMO Jazz Orchestra (Helsinki), Jazz Big Band Graz and the BBC Big Band.

Two works of Michael’s were premiered during the summer of 2000; a piece he arranged for the Metropole Jazz Orchestra for seven trombones where each trombonist contributed an original and Michael composed opening and connecting sections allowing the piece to be played as a suite.  This composition was performed at the International Trombone Festival in Utrecht, The Netherlands. The second composition was an original work commissioned by The Mancini Institute and written for bass trombonist Dave Taylor entitled “Heritage: New/Old and Then Some” and performed by The Mancini Institute Big Band and orchestra.  This work has also been performed by the Manhattan School of Music Jazz Orchestra and in 2004 by the Amsterdam Conservatory Orchestra and Big Band.  Two new compositions by Michael performed in 2003 were “Odyssey for Brass”, commissioned and performed by the Metropole Jazz orchestra and “Fragmentations” performed by the Slovenian Symphony and Radio Big Band.  Michael also composed a piece for the WDR Big Band to feature the clarinet artistry of Paquito D’Rivera entitled “PFP” (Piece for Paquito) which was premiered at the 2006 IAJE Convention and has since been re-orchestrated to include symphony orchestra.  He is currently preparing a number of composing commissions for both big band and orchestra.

Three recent recording projects have been released; Michael arranged(Grammy Nomination), produced and conducted the music for singer Patti Austin’s 2008 Grammy winning CD entitled “Avant Gershwin”, celebrating the music of George and Ira Gershwin; arranged (Grammy nomination) and conducted the Grammy nominated  Joe Lovano CD “Symphonnica which featured the WDR Big Band and Rundfunk Orchestra and conducting and arranging for the French guitarist Bireli Lagrene entitled “Djangology” celebrating the music of Django Reinhardt and a completed European tour that Michael arranged and conducted for the Funkmaster Maceo Parker which became a highly successful CD entitled “ Roots and Grooves”.   A recently released CD that Michael arranged and conducted titled “Van’s Joint” featuring saxophonist Bill Evans, drummer Dave Weckl and bassist Mark Egan.  All of these recent projects are with the wonderful WDR Big Band of Cologne, Germany.  Some recently completed  projects featured Gary Burton, Randy Brecker,  Patti Austin and guitarist Mike Stern featuring Dave Weckl and bassist Tom Kennedy.  Additional recent projects Michael has arranged was a Jazz Tango Project featuring Gary Burton, Javier Girotto on soprano saxophone and Marcelo Nissenman on bondoneon, Kurt Elling, a program dedicated to the music of Charles Mingus and Bill Evans.  Upcoming projects for Lee Konitz,, Maceo Parker, conducting and arranging for the Metropole Jazz Orchestra and the RTV Radio Big Band of Ljubljana, Slovenia are also on Michael’s agenda.  He also has a number of composition students both in Germany and the US and continues to appear at workshops both in Europe and the US. 

Vocal Jazz mit Dena DeRose

KUG Big Band (Ltg. Stjepko Gut)

KUG-Tentet & Jazz Composers (Ltg. Ed Partyka)

Dena DeRose, seit Oktober 2006 Professorin für Jazz-Gesang an der KUG, konnte sich im letzten Jahr aufgrund einer internationalen Konzerttournee dem Abonnement-Publikum noch nicht vorstellen und holt dies nun nach.

Das Jazz-Konzert der Kunstuniversität Graz (KUG) beginnt am Mittwoch, dem 7. Mai 2008, um 19.45 Uhr im Stefaniensaal (Grazer Congress). Restkarten sind ab 30. April im Zentralkartenbüro (Tel. 0316/83 02 55) sowie an der Abendkasse erhältlich.